Vermentino Grand Prix: svelati i vincitori della settima edizione. Si è conclusa con successo la settima edizione del Vermentino Grand Prix. Il concorso è organizzato dal Consorzio Tutela Vini della Maremma Toscana. L’obiettivo è valorizzare uno dei vitigni simbolo del territorio.

La selezione si è svolta a Castiglione della Pescaia. Una giuria di esperti ha valutato i campioni. La giuria è stata guidata da Luciano Ferraro, vicedirettore del Corriere della Sera. All’edizione 2026 hanno partecipato 71 etichette. Il dato conferma il forte interesse dei produttori locali. Tra queste figurano 17 Vermentino Superiore e diverse produzioni biologiche. Top Ten Vermentino Grand Prix 202 

La Top Ten dei migliori Vermentini della DOC Maremma Toscana è stata presentata in anteprima a Vinitaly. Oggi è al centro di una campagna di comunicazione dedicata. La campagna punta a ottenere articoli sui media italiani e internazionali.

La classifica 2026 comprende:
Belguardo Mazzei con “Belguardo V” 2022, Bruni con “Perlaia” 2024, Colli del Vento con “Frieda” 2024, La Biagiola con “Cocciopesto” 2022, Fattoria Il Casalone con “Leopoldino” 2024, Guido F. Fendi con “Burattini” 2022, Mantellassi con “Scalandrino” 2024, Podere Poggio Bestiale con “PerLelo” 2024, Rocca delle Macie con “Vigna L’Aja Bruciata” 2024 e Tenuta Casteani con “Maremmano” 2024.

Un vitigno in crescita

Il livello qualitativo dei vini degustati cresce ogni anno. La denominazione mostra un miglioramento costante. Il Vermentino rafforza così il suo ruolo nel panorama enologico della Maremma Toscana.«Il Vermentino continua a essere il nostro ambasciatore più dinamico», ha dichiarato il presidente del Consorzio Francesco Mazzei.

Un appuntamento di riferimento

Il Vermentino Grand Prix si conferma un importante e fondmanetale evento centrale per produttori, operatori e appassionati wine lovers. Ogni anno infatti valorizza la qualità e la competitività del territorio attraverso questa competizione enoica che fa da cassa di risonanza all’evento ma anche al vitigno. 

Mercoledì ventinove  aprile lo showroom di lanostrastrada, in via Turati a Milano, ha ospitato una giornata dedicata alla stampa e agli operatori del settore, un’occasione per presentare la filosofia e il percorso che uniscono Tenuta del Paguro e viabizzunoagricola in un progetto condiviso fatto di vino, territorio, arte e convivialità.

lanostrastrada nasce infatti dall’incontro tra queste due realtà: da un lato Tenuta del Paguro, cantina pioniera nell’affinamento subacqueo dei vini nelle profondità dell’Adriatico; dall’altro viabizzunoagricola, progetto agricolo e culturale legato alla terra, alla luce e al sapere contadino, con tenute tra Romagna e Sicilia. Due esperienze diverse ma accomunate dalla stessa sensibilità verso la ricerca, la memoria e il valore dell’accoglienza.

Durante l’evento erano presenti Mario Nanni, direttore artistico del progetto lanostrastrada, e Gianluca Grilli, fondatore di Tenuta del Paguro, che hanno accompagnato gli ospiti alla scoperta delle origini del bel progetto, della sua filosofia e del dialogo continuo tra estetica, ricerca e territorio.

Nel corso della giornata gli ospiti hanno degustato una selezione di etichette e approfondito il particolare metodo di affinamento subacqueo che caratterizza Tenuta del Paguro. Dal 2008, infatti, Tenuta del Paguro è la prima cantina al mondo ad aver introdotto l’affinamento del vino in mare: un processo che avviene nelle profondità dell’Adriatico, dove pressione, temperatura costante, movimento delle correnti e assenza di luce contribuiscono all’evoluzione del vino, dando vita a caratteristiche uniche.

Lo showroom di Milano, uno dei “luoghi” di lanostrastrada, rappresenta pienamente la visione del progetto: uno spazio dedicato all’incontro e alla condivisione, dove luce, design e materia dialogano con il vino e con il territorio, trasformando la degustazione in un’esperienza sensoriale.

La giornata si è  quindi conclusa come un momento di importante confronto e racconto condiviso, un’occasione per trasmettere una filosofia che unisce convivialità, approfondimento, ricerca e identità territoriale attraverso esperienze autentiche e contemporanee.nteressanti.

Il Fuorisalone 2026 ha confermato Milano come piattaforma internazionale del design. Qui le aziende e creativi hanno dato forma a esperienze capaci di mettere in relazione materia, tempo e percezione. In questo scenario, Budri e Ceramica Sant’Agostino hanno presentato progetti che hanno interpretato il design come linguaggio in continua evoluzione, connettendo ricerca, artigianalità e sperimentazione.

Budri ha inaugurato “Arc_Hive” nel proprio showroom di Foro Buonaparte, trasformando lo spazio in un percorso museale dedicato a quindici anni di collaborazione con Patricia Urquiola. L’azienda ha costruito una riflessione sul tempo del design, invitando il pubblico a rallentare e osservare il valore della ricerca progettuale. Il percorso è partito da Macrosterias, progetto che ha ridefinito l’uso del marmo, trasformandolo in una superficie dinamica e narrativa.

Inoltre, Budri ha ampliato questa visione attraverso una selezione di opere iconiche che hanno mostrato l’evoluzione del design nel dialogo tra materiali. Marmo, legno, resine e vetro si sono contaminati, dando vita a superfici capaci di evocare tessuti, paesaggi e architetture leggere. L’installazione si è così configurata come un archivio vivo, in cui il design si è manifestato come esperienza immersiva e racconto materico.

Parallelamente, Ceramica Sant’Agostino ha sviluppato un doppio progetto che ha esplorato il design come relazione tra arte e spazio. Nel proprio showroom di Corso Garibaldi, l’azienda ha ospitato una mostra dell’artista Nando Stevoli, dove la materia si è trasformata attraverso un uso sperimentale della tela. Le opere, caratterizzate da texture tridimensionali e giochi di luce, hanno dialogato con le superfici ceramiche, mettendo al centro il design come processo di trasformazione.

Parallelamente, la presenza a Palazzo Bovara, all’interno di “Elle Decor Sensory Landscape”, ha ampliato questa ricerca. Il progetto ha costruito un ambiente immersivo in cui il design ha attivato percezioni e generato benessere. In questo contesto, le superfici di Ceramica Sant’Agostino hanno accompagnato il visitatore lungo il percorso e nella grande sala bagno, contribuendo a definire un paesaggio sensoriale.